Как нарисовать портрет на холсте: советы для новичков
Начинающий художник полон неуверенности в себе. Он боится испортить материалы, боится большого пространства холста, в результате у него получается далеко не сразу выразить свою идею.
Работа на холсте с масляными красками — одна из самых сложных. Она требует не только мастерства, но и смелости. Позволить себе сразу писать на холсте созданный в голове образ может только очень опытный художник. Начинающему лучше сначала сделать рисунок на картоне. На нем легче подправить ошибки, и нет риска испортить холст. После окончания этой предварительной работы можно переносить портрет.
Грунт нужно подбирать не ярких и не слишком темных тонов, краски должны быть качественные, чтобы картина через короткое время не испортилась. Масло наносится в несколько слоев. Каждый последующий ложится на хорошо подсохший, но не окончательно высохший предыдущий.
Не бойтесь и импровизируйте. Имея уверенность в себе, даже новичок сможет порадовать прекрасным подарком кого-то из близких.
Подробнее, как нарисовать портрет на холсте, опишем ниже.
Подготовительный этап
Вам обязательно для работы понадобится:
натурщик (человек, согласный позировать);
качественная портретная фотография (в случае если картина будет написана с нее);
уголь или карандаш для создания эскиза;
холст;
кисти;
масляные краски;
скипидар, чтобы разводить краски.
Если не окажется натурщика, то можно написать автопортрет с использованием нескольких зеркал, чтобы иметь обзор с разных углов.
Перед началом работы очень важно проанализировать цвета и малейшие оттенки лица, волос, одежды натуры. Нужно постараться понять внутреннюю суть человека, чтобы передать его мимику и настроение. Понаблюдайте за натурщиком, так у вас легче сложится в голове его образ.
Подумайте также над цветом фона. Картина должна сложиться внутри вас в отдельный образ. Только имея такой план в голове, можно приступать к портрету.
Последовательность работы
Построение композиции — используйте весь алфавит живописи для ее создания: линии, пятна, светотени и так далее. Не забывайте и о перспективе. Она придаст объем рисунку и вдохнет в него жизнь. Перспектива может быть линейной (используется непосредственно в ходе работы с изображением) и воздушной (создается при помощи света и цвета).
Рисунок — к этому этапу можно перейти, только когда будет закончена работа над композицией. Начинать следует с линии плеч и постепенно переходить к голове. Существуют определенные пропорции и точки опоры для создания правильной формы головы. Чтобы получился портрет, нужно хорошо знать анатомию. Тогда не возникнет проблем с пропорциями и естественностью изображения.
Нанесение масляных красок — последний этап. Они накладываются в три и более слоя. Первый называют подмалевкой, он создает общий фон. Для его создания используют 2-3 тона. После этого идет лессировка, когда детали и формы скрупулезно прорабатываются.
В каждом деле — главное практика. Не бойтесь рисовать. Практикуйтесь как можно больше, и тогда у вас получатся действительно интересные картины.
